REFERÊNCIAS

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FIELL, Charlotte e Peter. Design do Século XX. Taschen,2005.

TAMBINI, M. O design do século. Ed.Atica, 1997.

MONTENEGRO, R. Guia de história do mobiliário. Editorial Presença, 1ª ed. Lisboa,1995.
ARGAN, Giulio Carlo. Arte Moderna. Art Nouveau. São Paulo, 1992.
PEVSNER, Nikolaus. Os Pioneiros do Desenho Moderno. São Paulo: Martins Fontes, 1995.
BENÉVOLO, Leonardo. História Crítica da Arquitetura Moderna. Art Nouveau

CONCLUSÃO

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Com total rejeição da história - a Art Nouveau pode ser consideradao verdadeiramente o primeiro estilo internacional moderno.
Contudo, ficou ligada à decadência do fim-do-século por se basear em motivos ornamentais.
Resultado: foi estilisticamente ultrapassada pela máquina estética do início do século XX e pela preferência da vanguarda pelas formas geométricas simples mais adequadas à produção industrial.

ANÁLISE - ALGUNS ARQUITETOS E DESIGNERS

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Victor Horta - arquiteto belga
Um dos maiores expoentes do Art Nouveau - adotou total integração do design entre o edifício e os interiores.
Embora só tenha desenhado objetos para seus próprios projetos, seu trabalho exerceu grande influência.
Uma das primeiras impressões desse estilo na arquitetura:
Uso do ferro de forma inovadora - na estrutura e na decoração;
Uso de colunas em forma de caule ramificando em trepadeiras encaracoladas.



Interior da Maison Tassel (1892-1893).


Hector Guimard
Estudou em Paris de 1882 a 1885, sendo o principal representante do Art Nouveau francês. Foi inspirado pelos designs de Victor Horta.
Realizou muitos projetos de arquitetura, para os quais desenhou mobiliário e acessórios com forte sentido de organicismo.


Cadeira para sala de jantar da Maison Coilliet, c.1898-1900.

- design mais famoso: as entradas em ferro forjado do Metrô de Paris (1903): exemplificavam a exuberância de redemoinhos da Art Nouveau.




Henry van de Velde
• 1881 a 1884 – estudou pintura, foi membro de grupo de artistas pós-impressionistas.
• 1892 – trocou a pintura pelo design – inspirou-se em Ruskin e Morris.
• 1908 - Principal expoente do Jugendstil em Weimar - foi diretor de nova escola de artes aplicadas.
• DESIGN DE CARÁTER FUNCIONAL – que incorporava formas e motivos abstratos orgânicos.
• Van de Velde - um dos primeiros e mais influentes divulgadores do modernismo – ntecipou o Funcionalismo e a abstração - duas bases do design moderno.


Poltrona. Linhas de força criadas pelas curvas contrapostas - elemento de destaque
O desenho do tecido retoma as linhas de estrutura da madeira. 1896.

PAÍSES AFETADOS PELO ART NOUVEAU 7 - ITÁLIA

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Itália

Na Itália o estilo Liberty divulga-se somente após a Exposição de Paris de 1900 e afirma-se definitivamente com a Exposição Internacional de Arte Decorativa Moderna, que tem lugar em Turim em 1902. Embora não apresentando características de grande originalidade, o modernismo italiano pode contar com alguns marceneiros de talento como Quarti, Zen, Cometti e com um grupo de arquitetos e designers, dentre os quais teremos obrigatoriamente de citar pelo menos Ernesto Basile.

Eugenio Quarti é o expoente de maior destaque; várias vezes premiado, produz móveis sólidos e elegantes, servindo-se para tal dos seus conhecimentos tanto do Art Nouveau francês, em que se inspira para as decorações florais realizas com embutidos e com incrustações de madrepérola, marfim, prata e tartaruga, quanto da Sezession austríaca, que lhe suscita uma atenção particular pela estrutura e o gosto pela solução de certos elementos de ligação.

De outro modo, Giacomo Cometti (1863-1938) é atraído pelas soluções geométricas do inglês Mackintosh, filtradas pela elegância vienense: as suas cadeiras representam muitas vezes um verticalismo moderado, com as costas estreitando para cima e as cômodas, os toilettes e restantes móveis dotados de uma estrutura sólida com superfícies amplas, estrias e decorações florais esculpidas.

Após uma produção eclética, Carlo Zen, à frente de uma indústria estruturada, que depois passará ao filho Piero, aproxima-se do modernismo com móveis leves, de uma elegância um pouco amaneirada, abundantemente incrustados com cobre e madrepérola e não isentos de referências aos estilos do passado.

PAÍSES AFETADOS PELO ART NOUVEAU 6 - ESPANHA

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Espanha

O modernismo espanhol identifica-se com o movimento catalão, cujo expoente máximo é Antoni Gaudí (1852-1926). Ao lado das suas extraordinárias arquiteturas, únicas pela fantasia e liberdade de execução, os móveis do mestre espanhol são concebidos com uma grande liberdade criadora em que prevalecem a sinuosidade inquieta das estruturas, que por vezes se assemelham a cartilagens ósseas, outras vezes a hastes ondulantes, o aspecto visivelmente estrutural das superfícies e das nervuras e a decoração escassa, gravada ou em relevo, que transforma a matéria inanimada em formas de vitalidade efervescente.

PAÍSES AFETADOS PELO ART NOUVEAU 5 - INGLATERRA

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Inglaterra

Embora atuando, de certo modo, na origem do estilo Arte Nova, a Inglaterra nunca aceitará o desenvolvimento que ele alcança no continente, rejeitando em particular o fluir exuberante e livre das linhas. Após as primeiras experiências de Mackmurdo e Charles Voysey que, segundo as indicações do Arts&Crafts desenham móveis de linhas apenas levemente sinuosas ou inspirados no mundo oriental mais abstrato, e a seguir às experiências anglo-orientais de Goldwin, nasce em Glasgow um grupo que, guiado por Mackintosh, leva até as últimas conseqüências o rigor, o geometrismo e o culto pela linha pura que constituem a característica distintiva de uma parte da Art Nouveau.

Os móveis de Mackintosh representam o que de mais inovador foi realizado nesses anos, claramente fora de todos os revivais oitocentistas. As suas cadeiras, com os vertiginosos grafismos dos espaldares com travessas, as mesas, as camas, os armários emergem nos interiores, ora integrando-se ora tornando-se um pólo visual graças a um jogo de cor, determinado por toda gama de cinzentos, rosa, violeta, branco e preto. A verticalidade rigorosa, o entrelaçado elegante das linhas verticais e horizontais, a relação equilibrada entre os elementos decorativos, jogada nas formas elementares do quadrado e do retângulo com raras incrustações de vidro e madrepérola, tornam este móveis muito sugestivos.

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